Description
En 2026, alors que les rééditions et remixes d’artistes classiques pullulent pour capitaliser sur des tendances éphémères, Positiva Presents: Elton John – The Remixes se distingue par une audace qui frôle l’hommage posthume. Ce n’est pas un simple exercice de nostalgie, mais une réinvention électrisante de tubes intemporels, où la patine des années 70 se marie à une production dance-pop aussi sophistiquée que dansante. Le choix des remixeurs – du légendaire Shep Pettibone au duo The Blessed Madonna, en passant par Claptone et Purple Disco Machine – garantit une diversité stylistique qui évite l’écueil du recyclage facile. Le résultat ? Un album qui respire l’énergie des clubs tout en préservant l’âme mélancolique et théâtrale de l’original. La version vinyle glow in the dark ajoute une touche kitsch assumée, comme un clin d’œil à l’esthétique glam rock de John, mais c’est surtout la qualité des remixes qui impressionne.
Le disque s’ouvre en trombe avec Cold Heart (The Blessed Madonna Extended Mix), une réinterprétation qui transforme le tube de 2021 en hymne house hypnotique. Les nappes de synthés, les beats pulsants et les samples vocaux distordus donnent l’impression que Bernie Taupin a écrit les paroles pour la piste de danse. Hold Me Closer (Purple Disco Machine Extended Mix) suit, avec ses lignes de basse groovy et ses arpèges disco qui rappellent l’âge d’or des clubs new-yorkais. Ces deux titres, déjà des succès, gagnent une nouvelle dimension grâce à des arrangements qui transcendent leur version originale. À l’inverse, Sad (The 2 Bears Remix Edit) surprend par sa douceur mélancolique, où les mélodies planantes de John sont enveloppées dans une ambiance ambient-house, presque méditative. C’est un choix audacieux qui rappelle que le génie d’Elton réside aussi dans sa capacité à évoquer la tristesse avec une élégance désarmante.
La face B explore des territoires plus expérimentaux, avec des remixes qui oscillent entre l’hommage et la subversion. Philadelphia Freedom (Shine A Light Remix) est un cas d’école : le titre, déjà un classique funk-rock, est ici réinventé en un morceau house épique, où les cuivres originaux sont remplacés par des basses saturées et des percussions tribales. Le résultat est à la fois respectueux et radical, comme si le remixeur avait capturé l’esprit de la chanson tout en la projetant dans le futur. I Don’t Wanna Go On With You Like That (Shep Pettibone Mix) est un autre sommet : le producteur légendaire étire le groove jusqu’à l’hypnose, avec des effets de delay et des drops qui donnent l’impression que la chanson n’a pas de fin. À l’opposé, Don’t Go Breaking My Heart (Sanchez Club Mix Edit) mise sur l’énergie brute, avec un remix qui transforme le duo avec Kiki Dee en un tube house des années 90, aussi efficace qu’inattendu.
Si The Remixes a un défaut, c’est peut-être son manque de cohésion thématique : les styles varient tellement qu’on passe du disco au house, de l’ambient à l’électro, sans transition fluide. Pourtant, c’est précisément cette diversité qui en fait un objet fascinant. Elton John, avec son répertoire inépuisable de mélodies et d’émotions, se prête à merveille à ces réinterprétations, prouvant une fois de plus que sa musique est intemporelle. Ce n’est pas un album pour les puristes, mais pour les amateurs de dance-pop qui cherchent des remixes intelligents, où la production prime sur la simple recréation. Et avec cette édition vinyle qui brille dans le noir, on se dit que même les légendes peuvent encore nous surprendre.
