Description
« J’aime travailler avec une variété d’instruments et de configurations », explique Mark Van Hoen, parfois connu sous le nom de Locust ou Autocreation, mais ici, travaillant sous son propre nom sur l’excellent Plan For A Miracle, sa première sortie physique de musique solo depuis Invisible Threads en 2018. » Parfois, c’est littéralement dans mon studio, avec tout le matériel électronique disponible. Parfois, l’ordinateur portable utilise des instruments logiciels. Certaines des pistes de ce disque ont été enregistrées dans le désert (Joshua Tree) à l’aide d’une machine à bande 4 pistes et d’un petit synthétiseur modulaire. Chaque piste a été enregistrée à différents endroits à l’aide de différents instruments, ce qui explique la distinction entre chaque pièce. Il s’agit aussi de ma propre réaction à mon environnement et de ce qui se passe dans ma vie à l’époque. »
Né à Croydon, Van Hoen a commencé sa vie musicale au début des années 1990, signant pour des disques R&S en 1993, mais développant son propre style, une myriade et distinctif à travers une gamme de sorties sur Touch, Editions Mego et d’autres labels, en utilisant une batterie d’instruments, y compris les synthétiseurs analogiques et l’adoption d’un certain nombre d’approches différentes pour l’enregistrement, plutôt que de labourer un seul sillon sonore.
Chaque morceau de Plan For A Miracle sonne en effet comme un monde en soi, un mini-environnement, une condition météo, un écosystème créé pour le moment. C’est une collection de morceaux enregistrés au cours des dernières années, sortis sur Bandcamp – malgré son absence apparente, Van Hoen travaille constamment. « Climates », dans sa limpidité exquise, ressemble à un hommage à Brian Eno, l’une de ses influences les plus formatrices dans son adolescence, à commencer par Music For Films, qu’il a acheté en 1979. « This Is For Them » ressemble à un retour fantomatique aux débuts de la batterie et de la basse ou de l’électronique, qui rappelle ses propres premières sorties. « Il y a eu un certain nombre de demandes des labels pour faire plus de musique comme mes toutes premières sorties sur R&S », explique Van Hoen. « Cela fait partie du fait de « lâcher prise » et de réaliser qu’il n’y a rien de moins créatif que de revenir à ces styles à nouveau. »
