Description
Face D gravée
*Songs for Sinners* est un album qui explore les tensions inhérentes à la foi : courir vers quelque chose, s’en éloigner, et vivre dans cet espace chargé de tensions entre les deux. Tout au long de ce LP — son deuxième album solo et le premier en six ans —, Moses Boyd ne prêche pas et n’apporte pas de réponses. Au contraire, il signe un album qui aborde la foi comme quelque chose de profondément personnel, d’instable et d’humain — une force capable de réconforter, de déstabiliser, de diviser et de régénérer. Le gospel fait partie du langage, mais ne constitue pas toute la phrase. À travers un ensemble musical largement axé sur le chant, mêlant jazz, culture soundsystem, 808, harmonies chorales et rythmes caribéens, Boyd s’interroge sur ce à quoi pourrait ressembler la musique sacrée si elle n’était pas enfermée dans des règles arbitraires.
Boyd est déjà l’une des figures les plus inventives de la scène musicale : lauréat d’un MOBO Award, artiste présélectionné pour le Mercury Prize, batteur, compositeur et producteur qui a passé des années à repousser les limites du jazz sans jamais traiter ce genre comme une pièce de musée. Une décennie après que « Rye Lane Shuffle » eut contribué à faire découvrir son imagination débordante à un public plus large, *Songs for Sinners* apparaît à la fois comme un retour et un bond en avant — un album qui présente à nouveau Boyd comme un musicien brillant et un artiste singulier, doté d’une vision qui dépasse les catégories.
Sur le plan musical, *Songs for Sinners* est aussi ouvert que ses thèmes. Il est influencé par le gospel, mais pas au sens traditionnel du terme. L’album passe avec aisance d’une texture à l’autre : accords de jazz aux sonorités brisées, puissance d’un sound system aux basses lourdes, pulsations électroniques, envolées d’orgue, claquements de mains, élans choraux et moments de chant brut et collectif.
