Description
The Style Of Life est une compilation de morceaux que nous avons rassemblés à la suite d’une exploration allant au-delà de l’histoire reconnue de la musique populaire et d’autres moments forts de réalisations culturelles, et à travers les fragments obscurs de la synthèse numérique. Trouvés sur des disques, des cassettes, des CD et des fichiers audio, ces charmants objets-souvenirs se cachaient dans des foyers et sur Internet, attendant d’être découverts et remémorés à travers le prisme des futurs mouvements musicaux issus d’un nouveau monde virtuel. Un monde de plus en plus intériorisé, où la pensée fait partie de la danse, où vous existez en arrière-plan, et où de nouvelles combinaisons sonores peuvent ouvrir des portails de perception vers des paysages sonores intérieurs.
Sur le plan esthétique, ces compositions sont essentiellement numériques et principalement instrumentales ; elles ne proviennent d’aucun endroit en particulier et effleurent les confins de presque tous les genres : le smooth jazz des années 80-90, la musique de jeux vidéo des années 90-2000, la musique d’illustration, la pop, la house, le new age, le R&B, la soul et même la musique classique. Elles rebondissent librement et avec espièglerie entre ces différents univers sans jamais s’y poser véritablement. Autrement dit, elles n’ont été créées pour les fans d’aucun genre en particulier. Trop numérique pour être du jazz, ne provenant d’aucune bande originale réelle, absent des archives des grands labels de musique de bibliothèque, dépourvu du lyrisme de la poétique « pop », et trop novateur sur le plan rythmique pour la personnalité méditative du new age. Au contraire, ces morceaux ont été réalisés pour le plaisir des compositeurs eux-mêmes ; des artefacts rapportés de voyages à travers les mondes intérieurs de leur propre création, destinés à embellir les paysages sonores de leurs propres vies. Il n’y avait pas de public jusqu’à ce qu’il soit créé par de lents changements dans nos intérêts collectifs. Il ne s’agit pas seulement de musique à tirage limité, mais d’une production personnelle ; un espace musical en quête d’un lieu où être entendu. Pas dans les salles de concert symphoniques ou les arènes de rock devant des foules en effervescence, mais un son pur émanant d’un cadre plus domestique. Une musique au-delà du divertissement.
Cet enregistrement n’a pas été réalisé dans un studio sophistiqué, ni dans un vaste espace acoustique collectif. Il a plutôt été assemblé sur des magnétophones grand public ou sur un ordinateur par un compositeur seul. L’« espace acoustique » ne se matérialise qu’au moment où l’on écoute l’œuvre. Introvertis et intimes, ces sons hermétiques, aux allures de jouets, n’auraient pu voir le jour qu’à la suite d’un brusque revirement dans le cours de l’histoire humaine. Un moment si proche de notre présent que sa signification, qui continue de se déployer, est souvent considérée comme acquise, insuffisamment étudiée, voire complètement ignorée. La Grande Numérisation est à nos portes.
